luni, 21 decembrie 2015

Războiul stelelor, praf stelar și pufuleți de stele

ACEASTA NU ESTE O RECLAMĂ LA STAR WARS



Departe...foarte departe în interiorul galaxiei noastre, 'tocmai' s-a întâmplat ca telescopul NASA să depisteze o dublă sabie laser de proporții cosmice.

Iar prietenii noștri de la Timishort tocmai s-au gândit să elibereze, în galaxia blogosferei, mărturia mea din campania 'Vrem ultimul cinema' (găsiți AICI clipul în care îmi dau iarăși savant cu părerea).

Nu doar în capul meu s-a produs asocierea între mersul la cinematograf în anii '80 și Star Wars. Eram acolo, în sediul Electronic Resistance, când directorul Teatrului Național Timișoara, Ion Rizea, povestea zâmbind despre aceeași experiență. Iar Tavi Horvath din spatele camerei (Electronic Resistance) observa că pe toți (de o anumită vârstă) ne leagă această amintire.

E ca drăguța aia din copilărie. Chiar dacă azi nu mai simți nimic pentru ea, te încearcă totuși o vibrație nostalgică când te gândești la ea. O senzație ca din altă lume, ca din altă viață.

Se pare că prima trilogie Star Wars funcționează ca un soi de madlenă cinematografică pentru generația mea, generația celor care au copilărit și prin cinematografele patriei, nu doar în fața blocului, în timp ce părinții erau ocupați cu construirea socialismului. Părinții de acum construiesc capitalismul fie la corporații, fie pe plantații de căpșuni (majoritatea în alte țări). Copiii lor visează probabil și ei să fie Jedi.

Pe de o parte e un paradox: tocmai noi, oamenii care vor să 'salveze' ultima redută cinematografică, anti-multiplexul prin definiție, simbolul muribund al cinematografului de altădată (culmea, mai democratic și divers demografic decât cel de acum), tocmai noi care pac-pac și dă-i și luptă împotriva multiplexului made in Hollywood cu tot neamul lui, tocmai noi să vorbim cu ochi lucitori despre ce e mai superficial, perisabil și repetitiv în cinema.

Pe de altă parte, în propoziție e vorba de o epocă (altă epocă) când puteai să vezi laolaltă, în același cinema prăfuit, superproducții ca Superman sau (dacă n-ați obosit deja) Star Wars. Cinematograful însemna atunci și Han Solo, Nicolaescu Dublu-Rol,  dar și Fellini, Pintilie, precum și mult Bollywood, Lanțul Amintirilor, Sora 13, Mărgelatu și Piedone (apropo de amintiri la Timiș, încă mă gândesc cu groază cum pe la 7 ani era să fiu sufocat și călcat în picioare la coada de la intrare la Piedone în Hong-Kong; noroc că m-a luat cineva pe umeri).

În prezent, conviețuirea asta nu mai e posibilă. Cavalerii Jedi și alți supereroi au tăiat ne-cavalerește (cu strategiile Imperiului) și pe Zampano și pe Charlot. I-au scos cu forța din cinema.

Pentru generația mea (născută între 'decreței' și 'mileniali') e ca în bancul ăla cu 'ce tineri eram'. O epocă (a cinematografului) s-a încheiat. Și asta nu e neapărat un lucru rău. Totul se schimbă (mai puțin Star Wars :) și e bine așa.

Întrebarea e ce punem în loc?

Bunul simț spune că un oraș ca Timișoara (și altele din România) trebuie să aibă o alternativă, dacă prețuiește trecutul și dacă îi pasă de viitor (mai departe de anul 2021). Un viitor în care copiii noștri să poată vedea și Star Wars dar și Odiseea Spațială, Modern Times, Stalker, The Colour of Pomegranates, Once upon a time in Anatolia și ce va mai veni, pe același (preferabil, mare) ecran.

Mă uitam aseară pe ecranul de la multiplex (care era și el plin de praf, ca acela de la Timiș), la un prim-plan imens cu stormtrooperul dezertor. În cartea Ecranul Global, Lipovetsky și Serroy au observat diferența dintre privitul la televizor și privitul la cinema: la cinema ești obligat să te uiți în sus la eroii de pe ecran.

Dincolo de fascinația pentru un anumit tip de cinema (escapist, mai mult sau mai puțin fantezist), rămâne și această fascinație (neschimbată) pentru marele ecran. E dovada că în fața cinemaului toți suntem copii. Și ne uităm în sus.


Pentru ca gustul copilăriei să fie complet, mi-am luat aseară cu mine o pungă de pufuleți care imită cel mai bine (după memoria papilelor mele) gustul pentru care stăteam la coadă de la 6 ani (da, se stătea și la pufuleți, la mine în cartier).

Nici pufuleții nu erau egali în comunism. Găseai mai mereu în pungă câțiva care aveau mai mult praf din ăla bun (habar n-am din ce era făcut). Când terminai de ronțăit, râmâneai cu o grămadă de resturi de pufuleți, un soi de praf magic (nu vă gândiți la prostii!). Copiii strângeau praful ăla într-un colț al pungii și apoi rupeau un mic colț de unde își presărau ultimele și cele mai bune particule de pufuleți.

Am convingerea că dacă cineva ar putea replica la perfecție rețeta pufuleților (unici) din 1988, gustul ar fi la galaxii distanță de sortimentul care mi se pare mie acum că e similar (între timp au apărut vreo 20 de pe piață).

Tot așa și cu filmul. Prima trilogie Star Wars era naivă, cu story infantil și efecte speciale rizibile azi.  Dar am rămas cu gustul. Știu oameni marcați pe viață după prima întâlnire cu Darth Vader. Deși în Statele Unite primele două filme au apărut în 1977 (Războiul Stelelor) și, respectiv, 1980 (Imperiul Contraatacă), la Timișoara încă le puteai vedea prin 1986-87.

Pentru mulți tineri, Star Wars a fost o doză de libertate, un upercut în imaginarul colectiv al puștanilor care în câțiva ani urmau să pornească o revoluție. N-aș merge așa departe ca realizatorii Chuck Norris vs Comunism care sugerează că filmele americane au dus la căderea comunismului. Ceva-ceva a fost totuși.

Numai știrea că expoziția în care vor fi prezentate costume de stormtroopers și alte artefacte Star Wars va ajunge la Timișoara mi se părea de domeniul fantasticului. Expoziția a poposit la sala 2 (modernizată acum de TNT), să fi fost prin 1987, dar nu mai știu sigur (sincer, nu știu dacă nu cumva mi-am imaginat expoziția). Încă mă întreb cum a fost posibilă într-o țară care respingea, ca politică de stat, tot ce reprezenta Star Wars. Poate nici măcar comunismul nu a putut lupta cu puterea luminată a forței.

Bun, bun, dar cum e noul Star Wars?

Dacă îl iei la bani mărunți și te întrebi cât 'cinema' e acolo, e greu să îl aperi. Dacă îl privești ca produs al consumerismului, nu cred că se poate ceva mai rău. Există un documentar BBC (The men who made us spend) care dovedeștă că, odată cu succesul fenomenal și neașteptat (Lucas s-a dus la pescuit cu Spielberg când a fost lansat filmul, convins că va fi un eșec) al filmului, a început merchandising-ul sălbatic hollywoodian și un modus operandi de manipulare consumeristă a copiilor.

Ca poveste e un mix al principalelor teme din primele trei 'episoade' (drumul inițiatic, împrietenirea cu forța, predestinarea unor personaje, noul Luke e o fată, noul R2D2 e un droid iar Han Solo e...Han Solo).  E un fan-movie făcut de un fan (J.J. Abrams) pentru (foștii și viitorii) fani. E racordul noii generații la vechea poveste. Până și efectele sunt în același stil, deși între timp industria a cunoscut un salt hiperluminic la acest capitol.

Dar Star Wars nu e atât despre cinema. Cât e despre un anume gust. Gustul copilăriei. Aseara mi-am dat seama că Star Wars e de fapt despre pufuleți.


Vinerea animata: Extremes

sâmbătă, 19 decembrie 2015

Piesa anului: Ascultă!


Piesa lui K-lu ni l-a 'restituit' și muzical pe Mircea Săucan.




Clip-ul anului, meșterit de Santiago Franzani pe(ntru) muzica Makunouchi Bento. Bineînțeles, suntem groaznic de subiectivi, dar nu neîntemeiat :)



P.S. Telegrams for the Little Sea Winds mai poate fi 'trăit' azi, la AMBASADA, în cadrul expoziției Experimentalist Gallery.


vineri, 18 decembrie 2015

15 din 2015. Plus încă ceva


Da, suntem atât de previzibili. Mergem pe formula asta 'la care nu s-a mai gândit nimeni': 15 filme din 2015. Alegerile noastre nu sunt totuși previzibile. Nici n-au cum. Topul 'oficial' Marele Ecran pe anul care tocmai se sfârșește a fost alcătuit de Waka_X (Felix Petrescu). Am mers pe mâna lui pentru că a văzut incomparabil mai mult cinema nou decât restul echipei. La lista lui (oarecum sortată) plusăm cu câteva titluri cu care am rămas din 2015. La prima vedere, nu a fost un an extraordinar nici pentru cinema. 




The Lobster

Satira socială dusă ușor în fantastic. Domnul Lanthimos nu are pic de milă față de spectator. Și pentru asta îi mulțumesc. Un film greu și dureros.

A Pigeon Sat on a Branch Reflecting on Existence

Aici se încheie o trilogie magnifică. De râs, de plâns, de balegă de mânz: umanitatea.

Body (Ciało)

Cel mai bun și puternic film polonez de anul acesta. Un film cu un final neașteptat dar potrivit. O reflecție despre corp, viu sau mort, real sau astral, pentru că toți avem unul sau mai multe.

Tu Dors Nicole

O mică bijuterie de film de la un regizor canadian drag mie: Stephane Lafleur.
V-au plăcut "Ghost World", "Temporada de patos", "Frances Ha"?
O să vă placă și ăsta.



Turbo Kid

Un tribut filmelor 80s si VHS Culture cum nu s-a mai văzut.
Pastișe la pastișe făcute cu mult umor, ritm, chef de film și efervescența care lipsește filmelor mainstream cu super-eroi.

Just Jim

Un debut surprinzător de bun. Un "coming of age" movie de un (tânăr) autor jucăuș și plin de șarm cinematic. O coloană sonoră fabulos de bună și potrivită, probabil cel mai bun OST de anul ăsta.

Mr. Turner

Timothy Spall exprimând o paletă largă de sentimente doar prin mormăituri dirijate de mâna fină a maestrului Mike Leigh și păstoriți de fantoma lui Turner. Ce să vrei mai mult?

Mississippi Grind

Cel mai bun film din ultima vreme pe subiectul "dependență", cu unul din actorii mei favoriti: Ben Mendelsohn. Film mic dar bun.

Schneider vs Bax

Comedie tare neagră de la Alex van Warmerdam, nu atât de bună ca filmele lui anterioare dar suficient de bună ca să o recomand cu caldură.



Ich seh, Ich seh

Un "euro art horror" mic și bun. Cum trebuie să fie. Poveste originala cu kids și fantome și atmosferă de ținut părul electrizat pe spinare după final. 2-3 zile.

Realite

Cel mai matur produs al lui Quentin Dupieux. O surpriză placută și o bucată de suprarealism cinematografic autentic. De trăit!

Fires On The Plain

Un remake nou la o poveste mai veche. Un film cumplit despre ororile războiului, grafic până la os și fără pic de cosmetică a conceptului. Terifiant și aproape inuman, așa cum trebuie spuse poveștile despre războaie. Buget mic dar acting compensator.

Durak

O poveste cu un "prost" rus care încearcă sa lupte cu tot sistemul birocratic și politic corupt. Sună familiar? Lipsește Vladimir Sancho Panza la apel.

Mistress America

Pentru că Woody Allen s-a ramolit rău de tot, Noah Baumbach i-a luat locul la producția de comedii (newyorkeze+evreiești+inteligente+nevrotice+cute). Si o face bine, cu Greta Gerwig...:)

Victoria

Un bank robbery berlinez care definește o generație, un oraș, o stare. Filmat într-o singură noapte și aparent dintr-un singur take, "Victoria" e printre foarte puținele filme germane care mi-au picat bine în ultimii ani. (Waka_X)



BONUS

Sicario/ Asasinul

E mai bine ritmat ca o samba și exact când crezi că te-a pierdut în infernul din Juarez, te prinde cu fermitate, fără milă, și îți trage două gloanțe în piept de le simți chiar și prin vesta de protecție de spectator.  

Court/ Tribunalul

Uitați tot ce știți despre Bollywood! Pe lîngă dilemele social-politice pe care le ridică, oferă și un tablou al societății indiene sfîșiată de contraste și contradicții. Pe de o parte încearcă să se înnoiască, să se elibereze de trecutul și mentalitatea colonială, dar pe de alta vine tradiția (cutume, caste, legi de la 1860) și le dă la toți în cap. Un debut impresionant al tînărului Tamhane. Dar mai impresionat am fost de poetul rebel/trubadurul/ hip-hop artistul de 65 de ani care sperie sistemul cu rimele sale.



Melbourne 

Din aceeași familie cu About Elly și A separation (împart și protagonistul Peyman Mooadi). Iranienii fac filme sufocante cu o impresionantă economie de mijloace (toată acțiunea din Melbourne se petrece într-un apartament) și care te lovesc în plex.

Liza the Fox-Fairy

Un mișmaș simpatic, proaspăt, amuzant, exotic, misterios, colorat, plin de fantezie, cum am vrea să vedem și în cinematografia noastră. Iar coloana sonoră este...musai. Hat perse!



Testamentul Nou Nouț

Moș Crăciun există. Locuiește la Bruxelles...sau ceva de genul ăsta. Comedie aparent ușurică, dar cu destul miez, care amintește (în momentele 'poetice') de Destinul Fabulos al lui Amelie Poulain.

Documentarul anului:

The Look of Silence ('sequel-ul' și mai răvășitor al răvășitorului The Act of Killing) și Bitter Lake de Adam Curtis (dacă vrei să înțelegi cum a apărut ISIS, de la 1945 încoace)

Documentarul + soundtrack-ul anului:  Junun (de P.T. Anderson)
Mențiuni: Amy sau fata de dincolo de praful stelar și The Wolfpack .                         



Revelația/descoperirea anului (chiar dacă e din 2014):
The Kindergarten Teacher (și tot ce a mai făcut Nadav Lapid)

Filmul românesc al anului: 

Aferim! (dintr-o sută de motive, boierule). 
Dacă punem și Comoara, la capitolul actori a fost 'anul Toma Cuzin' (iar noi l-am avut invitat la Ceau, Cinema!, împreună cu Cristina, partenera din film și din viață).

Mențiuni la documentare românești: Pașaport de Germania și Chuck Norris vs. Comunism (ambele vizionate la Ceau, Cinema!)



Serialul anului: 

Better Call Saul și P'tit Qin Qin (farsa lui Bruno Dumont)

Mențiuni:  The Man in the HighCastle 
                  American Horror Story: Hotel 
                  Mr. Robot (inegal, dar îl salvează  combinația aia de Fight Club + U T O P I A)
                  și finalul de la Mad Men

Revelația tv: Fargo, sezonul I (rămâne să văd daca sezonul II confirmă)
Bob Odenkirk e și aici.




Scăpări/ Mari așteptări pentru 2016:  The Assasin

'Un exercițiu de contemplare' atât de lăudat de Ionuț, că nu are cum să nu fie bun

și doc-ul ăsta nebun, Finder's Keepers. 



marți, 15 decembrie 2015

De la Testamentul Nou Nouț la Codul Fiscal Nou Nouț



Slavă cerului (și omului cinefil)!
TESTAMENTUL NOU NOUȚ/ LE TOUT NOUVEAU TESTAMENT a rulat cu casa plină, aseară, la Ambasada.





Pe lângă zecile de spectatori (între care voluntari și mulți prieteni), ne-am bucurat că în sală a fost și un belgian. Aflat în vizită în oraș, Ben (Benoit) a văzut această comedie din țara lui tocmai la Timișoara. Fun-fact: o parte din membrii echipei de filmare sunt prieteni cu el. După film, Ben ne-a ajutat să strângem scaunele.

E timpul să mulțumim oamenilor care ne-au ajutat să facem ceea ce ne-am propus în acest an. Mulțumim, deci, fie că ați sprijinit cu generozitate Ceau, Cinema!, fie prin simplul gest de a ocupa /căra un scaun. Proiecțiile și proiectele noastre se întâmplă, în primul rând, pentru că veniți și cumpărați bilet la film. Trebuie să știți vă o parte din încasări se duce la distribuitorii filmelor, o parte ne ajută să susținem următoarele activități ale asociației. În felul ăsta, voi faceți să se aprindă lumina proiectorului o dată și încă o dată.

Vă reamintim că, până pe 31 decembrie, toți administratorii firmelor care au înregistrat profit pot decide dacă virează impozitul către (acea gaură neagră și misterioasă numită) stat sau redirecționează 20 % către un ONG. Dacă măcar o companie ne va acorda acest sprijin (care ține până la urmă doar de scrierea unor hârtii), Asociația Marele Ecran va porni mai avântat în 2016.



În proiectul depus pentru titlul de Capitală Culturală, reprezentanții Timișoarei recunosc că, în acest moment, banii pentru cultură nu sunt împărțiți în mod ideal. Lăudabilă dovadă de sinceritate, dar până se vor lua măsurile potrivite, puteți îndrepta chiar dumneavoastră neajunsul prin a finanța pe cine credeți că merită. Desigur, dacă sunteți administrator sau puneți o vorbă bună la unul cu drag de filme :)

Un motiv în plus ar fi Noul Cod Fiscal. Se majorează procentul din cifra de afaceri până la care se pot face cheltuieli de sponsorizare.:

  • Cheltuielile de sponsorizare reduc impozitul pe profit în procentul de 0,5% (5 la mie) din cifra de afaceri, fără a depăși 20% din impozitul pe profit și se pot reporta pe o perioadă de 7 ani. 
În concluzie, dacă vă place oferta noastră și vă place Ceau, Cinema!, aveți la îndemână și acest instrument pentru a ne ajuta să continuăm. Rămâne valabil montajul nostru din primăvară, doar că în loc de 2 % acum vorbim de 20 % (și nu de persoane fizice, ci de firme). "Money never sleeps"

Money never sleeps - 2% pentru cinema from Richard Marius Ilie on Vimeo.

luni, 14 decembrie 2015

Ultimul film din 2015

FEEL GO(O)D FILM




La proaspăt decernatele 'Oscaruri' europene, filmul cu care am umplut de două ori AMBASADA a câștigat premiul pentru cel mai bun documentar al anului (Amy). Printre laureați s-a numărat și comedia belgiană pe care o vedem deseară, tot la AMBASADA (premianții European Film Awards și relatarea lui Mihai Fulger, de la fața locului, aici).

Premiat alaltăieri la Berlin pentru 'excelență artistică', Testamentul Nou Nouț / Le Tout Nouveau Testament e ultima proiecție Marele Ecran din acest an. Mulțumim partenerilor și în special Independența Film și AMBASADA. Filmul începe la 20.30 dar, dacă veniți un pic mai repede, prindeți sigur bilet (10 lei) și mai apucăm să ciocnim și noi un pahar. Sau să povestim ce e de văzut/ făcut în 2016.

Încheiem anul cu o întrebare: "Ce vei face cu restul vieții tale", dacă afli exact cât mai ai de trăit?

'Nu te poți abține să nu râzi în hohote' (Hollywood Reporter).









vineri, 11 decembrie 2015

Vinerea animata: I Have Dreamed Of You So Much

Testamentul nou nouț la Golden Globes. Și la Timișoara

CINEMA ACOLO SUS 


Așa începe comunicatul de presă: "Dumnezeu există. Și locuiește la Bruxelles". Și se pare că ține cu noi. TESTAMENTUL NOU NOUȚ a fost nominalizat la Golden Globes (la categoria Cel mai bun film străin) cu 3 zile înainte de proiecția pe care o facem la Timișoara (cu sprijinul Independența Film). Restul nominalizărilor la Globuri aici

Filmul are forma unui basm. Cine nu a fost crescut neapărat într-o anumită religie poate foarte bine asocia TESTAMENTUL NOU NOUŢ cu Alice în Ţara Minunilor. Chiar tunelul secret din baia lui Dumnezeu, care duce în maşina de spălat dintr-o spălătorie publică, este un bun exemplu”, spune regizorul Jaco Van Dormael. 

Fragment de dialog între regizor şi Catherine Deneuve:
- Într-una din scene vei fi în pat cu acest tânăr mascul.
- Ok.
- Gorila o să te pipăie pe sâni...
- Pe bune? Ok.

Cele mai haioase au fost scenele cu gorila, un 'spaniol':
"Eu nu ştiu spaniola, însă Catherine ştia. Aşa că ea ne-a fost interpret. Indicaţiile mele erau de forma: Poţi să-ţi ridici pieptul ceva mai sus, te rog?", mărturisește același Van Dormael. Din distribuție mai face parte Benoit 




Francezii și belgienii au reacționat cu demnitate și umor la atentatul de la Paris, respectiv la starea de asediu a Bruxelles-ului. Reacţiile lor le puteţi găsi pe ‪#‎BrusselsLockdown‬. Un alt exemplu de umor belgian puteţi găsi luni, 14 decembrie, la AMBASADA, de la 20.30: TESTAMENTUL NOU NOUȚ/ Le tout nouveau testament (10 lei biletul). Aleluia!


joi, 10 decembrie 2015

Din nou Ida



Dacă ați ratat această importantă producție polski din 2013, reluăm câteva motive pentru care trebuie (re)văzută:

Un film de cinci stele și două agate (Agata Kulesza și Agata Trzebuchowska), cu o imagine stilată și muzică pe măsură. Colegul Waka_x a scris despre revelația Ida:

Un film polonez tăcut, de mare clasă. Imagine alb/negru fotografică delicată (deși e filmat/montat digital),  o poveste despre alegeri și descoperirea sinelui și un joc introspectiv făcut de o tânără actriță înzestrată cu o cinegenie hipnotică. Un film ca o iarnă blândă care îți oferă loc și timp de simțire și meditație.

Paweł Pawlikowski, regizorul:

Am vrut să fac un film despre istorie, care să nu pară un film istoric; un film moral care nu oferă lecţii; am vrut să spun o poveste în care "toată lumea are motivele ei"; o poveste mai aproape de poezie decât de o intrigă. Mai mult decât orice, am vrut să mă detaşez de retorica obişnuită a cinemaului polonez.”


Și încă un motiv proaspăt: Ida poate fi văzut elegant, cu subtitrare în română, pe 'cinstite', via MUBI.





marți, 8 decembrie 2015

Timiș și AMBASADA în Cahiers du Cinema

DE LA GOODBYE TO GRAVITY LA GOODBYE, DRAGON INN

Sărăcia in cinematografe a Timișoarei dar și inventivitatea cinefilului român au ajuns în ultimul număr din Cahiers du Cinema. Joachim Lepastier, simpaticul critic de film și redactor la binecunoscuta revistă (după ce și el începuse cu un blog de cinema) a fost invitatul special al Festivalului Filmului Francez. Așa a ajuns și la Timișoara, grație Institutului Cultural Francez.

Când am plecat să-l întâlnesc, pe stradă era o ceață lăptoasă de nu vedeai la 10 metri în fața mașinii. Mergeam cu 30 de kilometri la oră când norul alb și pufos a început să se coloreze pe dinăuntru. Din el a ieșit lent, ca o broască țestoasă uriașă, o mașină de poliție. În spatele ei, avansa încet o procesiune tăcută, alcătuită mai ales din tineri. Am trecut pe lângă această scenă, gândindu-mă că semăna cu atmosfera din Lynch. Mă mai gândeam că trebuia să fiu și eu acolo, nu în mașină în drum spre un restaurant. Era una din zilele de proteste, imediat după demisia guvernului Ponta.

În această atmosferă a aterizat și Joachim la Timișoara. Drama de la Colectiv și situația încinsă a țării se regăsesc în darea de seamă pe care criticul a publicat-o în revistă. M-am bucurat însă că a vorbit și despre situația cinematografelor/ului din Timișoara și a menționat chiar și proiecția DHEEPAN pe care am făcut-o la Ambasada. După ora de yoga :)


                                                           (foto Delia Crăciun)

O tentativă de traducere a pasajelor care ne interesează:

"Acest veritabil eveniment generațional făcut de cei de 20 - 30 de ani născuți (sau încă nu) în 1989, a fost vizibil în filigran chiar și în situația exploatării cinematografice care trece printr-o tranziție între "vechiul sistem" și experimente inventive îmbucurătoare. De la cele douăzeci de săli presărate în centrul Timișoarei acum 30 de ani, nu a mai rămas decât cinema Timiș, prezență fantomatică de 600 de locuri, decrepit și neîncălzit, a cărui ambianță spectrală o evocă pe cea din Goodbye, Dragon Inn de Tsai-Ming Liang (trailer aici, pentru atmosferă, n.n.). În fața acestei delăsări, au fost inventate locuri noi, în afara multiplexului, cum e Ambasada, veche fabrică reconvertită în bar, loc de expoziții și sală polivalentă care poate adăposti chiar și cursuri de yoga sau proiecția în exclusivitate a ultimului Palme d'Or. (...) O oră de yoga după Dheepan, iată ce ar trebui să avem la Cannes pentru un festival mai relaxat. Hotărât lucru, tineretului cinefil român nu îi lipsesc ideile și resursele."

Joachim Lepastier (în poză cu lucrarea Le voyage dans la Lube de Răzvan Cornici, pentru Ceau, Cinema!). Mulțumim Delia și Ingrid (Institutul Cultural Francez). Mai multe despre Joachim aflați din interviul luat de Ionuț.



luni, 7 decembrie 2015

Motivaționalele din Fargo



                                           Dream/ Hope/ The key to life is happiness

                                                          Do it yourself / Go for it


                               Everything happens for a reason/ ...live the life you imagined

  






vineri, 4 decembrie 2015

Vinerea animata: QQQ

Cristian Mungiu, despre priorități


Zilele acestea trebuia să fixăm data pentru ediția a treia Ceau, Cinema!.

Nu putem. 

Așteptăm până se confirmă că ne putem baza pe o sală decentă de proiecții pentru filmele din competiție. Din respect pentru spectatori și pentru filmele selecționate, vrem să oferim condiții civilizate de a viziona un film (dacă nu condițiile normale pentru anul 2016). 

Pentru a nu știu câta oară în ultimii ani ne confruntăm cu eșecul administrării cinematografelor din rețeaua RADEF și cu nepăsarea autorităților cu privire la domeniu. Iar aia cu 'mergeți la mall pentru condiții civilizate' s-a văzut că nu funcționează (detalii aici).  

Cristian Mungiu semnalează din nou această (pare-se) eternă problemă, la scară mai mare. Chiar așa: ce trebuie să se mai întâmple pentru ca autoritățile să nu mai trateze cinematografia la categoria 'și altele'? Poate că acum, când (tehnic) guvernul nu e dependent de 'clientela' care și-a făcut planuri cu sălile RADEF și de aceea soarta lor e blocată de ani buni, poate acum să se realizeze evidența: o rețea națională de săli. Una modernă, suplă și administrată coerent. Mai ales că planul există. După cum poate ați citit și aici, tot de la domnul Mungiu. Preluăm integral de pe filmreporter.ro ultimul său strigăt de disperare.





Despre priorități
Mă adresez dvs. în următorul context: după cum ştiţi, recent a fost promulgată legea care interzice activităţile în clădirile cu risc seismic. Cu această ocazie, s-au închis în Bucureşti ultimele trei cinematografe cu săli de peste 350 de locuri: Patria, Studio şi CinemaPRO. Erau ultimele săli din Capitală unde mai puteai aduna un pic de public – atât cât a mai rămas pentru film românesc, european şi non-mainstreamhollywoodian. Căci foarte mult public pentru asemenea filme n-a mai rămas – după ce, în ultimii 25 de ani, din raţiuni de management catastrofal şi de privatizări dubioase, s-a distrus încetul cu încetul întreaga reţea de peste 600 de săli de cinematograf pe care o aveam în 1989. Odată cu ea a dispărut iremediabil şi un întreg public pentru care cinematograful însemna o sală mică, apropiată de casă, unde mergi special ca să vezi un film anume – şi nu mall-ul unde te duci să mănânci un hamburger şi să mai vezi lume, iar dacă tot eşti acolo, intri la multiplex să vezi şi un film care se întâmplă să se dea la ora aia.
Desigur, bine că s-au închis aceste săli de vreme ce erau în pericol să cadă la primul cutremur în capul spectatorilor. Întrebarea însă este: ce facem mai departe? Am citit cu invidie că guvernul s-a reunit în şedinţă extraordinară pentru a găsi o soluţie pentru Teatrul Nottara, de asemenea închis. Preşedintele însuşi s-a oferit, într-un gest simbolic, să găzduiască spectacole de-ale teatrului la Cotroceni, semn că problema îl preocupă. Foarte frumos. Am citit apoi că, în sfârşit, a devenit o prioritate pentru guvern să ia în calcul construirea unei noi săli de concert pentru festivalul Enescu. Extraordinară iniţiativa, deşi pentru concerte există Ateneul, Sala Palatului şi multe alte spaţii. Dar fără îndoială că o sală nouă le va fi de folos. De asemenea, pentru Teatrul Naţional s-au găsit fonduri pentru o restaurare amplă. Şi pentru Operetă la fel.
Întrebarea mea, domnule ministru, este: când va deveni şi cinematografia o prioritate pentru decidenţii politici din România?
În ultimii 15 ani, cinematografia a câştigat cele mai mari premii posibile la cele mai prestigioase festivaluri din lume, generând enorm de multe comentarii pozitive despre România. Cinematografia a fost partea vie, activă, sincronă, modernă e exprimării artistice româneşti. A oferit Institutelor Culturale Române o alternativă mai vie la tradiţionalele expoziţii de ii, ouă încondeiate şi călușari. Cred că în aproape fiecare ţară există o săptămână de film românesc şi mai toate festivalurile mari de cinema au organizat o retrospectivă tematică despre cinematografia română în aceşti ultimi ani.
Şi atunci de ce, domnule ministru? De ce suntem trataţi la categoria şi alţii? Ce ar mai trebui să facem ca să devenim şi noi la un moment dat o prioritate?
Credeţi-mă pe cuvânt că nu suntem genul de artişti cu capul în nori. Cât a fost posibil să rezolvăm noi înşine, am făcut-o. În 2007, văzând că nu am cum să-mi distribui filmul cu care câştigasem Palme d’Or, pentru că pur şi simplu nu mai erau săli, am organizat o caravană – ca la începuturile cinematografiei – şi am colindat țara în lung şi în lat ca să arăt filmul. Am sperat că iniţiativa mea va servi ca exemplu şi că autorităţile vor înţelege situaţia şi vor lua măsuri. Însă nu s-a întâmplat altceva decât că am setat un trend. Astăzi, aproape fiecare cineast român are propria lui casă de producţie, a devenit şi propriul său distribuitor, organizează un festival sau duce filme prin ţară într-o caravană şi aşa mai departe. Dar nu putem înlocui lipsa de infrastructură. Şi nu putem compensa la nesfârşit lipsa de iniţiativă a statului. Nu vă aşteptaţi de la noi să construim şi săli, reţele de săli, asta e prea mult – nu mai ţine de organizare şi iniţiativă, ține de o politică culturală, de un plan pe termen lung, implică o strategie.
Noi o avem. Am elaborat-o acum mai bine de zece ani şi am înmânat-o, în numele unui grup de cineaşti, aproape fiecăruia dintre predecesorii dvs. în funcţie, fără nici un rezultat. N-a existat niciodată voinţa politică să fie pusă în practică. Miniştrii culturii, chiar şi cei cei care îşi doreau să schimbe câte ceva, au rămas prea puţin în funcţie. Sau nu existau fonduri. În sfârşit, n-a fost niciodată momentul potrivit, priorităţile au fost mereu şi mereu altele.
Mi se reproşează astăzi, domnule ministru, că nu am folosit mai bine momentul 2007 – când am primit toate decoraţiile posibile şi imposibile de la autorităţile române care se mândreau că se realizase o performanţă internaţională. În locul lor, ar fi trebuit să cer mai ferm nişte măsuri concrete. Pentru comunitate. Legate de cinematecă, de săli, de legislaţie, de toate lucrurile care au mers din prost în mai prost până am ajuns unde suntem acum: fără vreo sală validă de proiecţie într-un oraş care, ca şi celelalte competitoare din România, se visează capitală culturală fără ca să aibă măcar un cinematograf de calitate.
Şi cred că e de datoria mea, acum, să vă atrag atenţia. Că nu suntem niciodată prioritatea dvs. Nici măcar ultimii pe listă. Şi nu e fair, domnule ministru.
Cristian Mungiu
(pentru Film Reporter)  

UPDATE: A răspuns ministrul culturii, pe Facebook. Om vedea:

”Cinematografia este una dintre prioritățile mandatului meu. Sprijinul dat de statul român filmului românesc este disproporționat în raport cu succesele pe care le are de ani de zile pe piața culturală internațională. Legea care interzice activitățile în clădirile cu risc seismic era necesară, dar a creat situații și mai dificile pentru cinematografie, aflată oricum într-o situație delicată. Intenționez ca în perioada următoare să organizez o serie de discuții la Ministerul Culturii pentru a găsi, împreună cu toți cei interesați, o serie de soluții concrete.”

joi, 3 decembrie 2015

California Split vs. Mississippi Grind






Două filme bune cu gambleri, care nu prea sunt despre jocuri de noroc.
În afara cazului când consideri și viața un joc de noroc.
Mențiuni speciale: Elliot Gould (îl știți și din seria Ocean's...)
și Ben Mendelsohn (îl știți și din Animal Kingdom, Starred Up)
Bulină albă: Ryan Reynolds.

Mississippi Grind (Anna Boden & Ryan Fleck, 2015) vs. California Split (Robert Altman, 1974). Unde primul îl omagiază pe al doilea. Și mulți zic că e mai bun 'originalul'.

Ca norocu', pot fi văzute și de sine stătător.





marți, 1 decembrie 2015

Filmul zilei: LIBELULA


"VĂ ROG, PĂSTRAȚI LINIȘTEA ȘI CURĂȚENIA!"

Cel mai mare bloc de croazieră din lume, Libelula, a ridicat ancora.  Ploscă cu tricolor Noroc Bun și așa mai departe.

Un film de Mihai Sălăjan și Adelina Bulibasa.
'Trist, elocvent, elegiac de toth și foarte mișto', zice Waka_X.
De dat la Ceau, Cinema! (Filme Bănățene, zic eu)






luni, 30 noiembrie 2015

Plecări: Eldar Riazanov

DEPARTURES


GARĂ PENTRU DOI (1982) e unul dintre filmele rusești pe care le iubesc. Regizorul Eldar Riazanov, tocmai a urcat în tren către alte meleaguri, spunând conductorului aceste vorbe:

"Dacă n-ai nici un atu, 
atunci viaţa ta e miza. 
Fii fără frică! 

Cine nu pierde, nu cîştigă”


Reiau mai jos cronica scrisă acum 5 ani, ca un mic omagiu și cu o concluzie 'culturală', valabilă și azi:


Nu prea sunt cu filmele de dragoste. Dar Gară pentru doi (Vokzal dlya dvoih) e altfel de romance. Cei doi nu sunt tineri, nici frumoşi. De fapt, totul e împotriva lor: statutul (EL-pianist, EA - chelneriţă), contextul întîlnirii (EL pierde trenul şi rămîne blocat în gara Zastupinsk din cauza EI), obligaţiile (EL căsătorit, EA divorţată, cu copil). Me Platon, you Vera.

Imagine-metaforă pentru situaţia lor: căruciorul interminabil cu bagaje care îi desparte în trecerea lui domoală prin gară, ca un miriapod obosit. Cei doi nu pot lepăda „bagajele” destinului, convinşi că dreptul lor la fericire a expirat. Doar dragostea mai poate transforma viaţa lor „de clasa a II-a". Vorba cîntecului (pe muzica lui Andrei Petrov) cîntat de spelendida Vera (Lyudmila Gurchenko e de altfel şi cîntăreaţă): Cine nu pierde, nu cîştigă”.



Oh, those russians! Incredibil cum te fac să rîzi şi să plîngi în acelaşi timp.

Pentru anul 1982, par neverosimile prospeţimea şi umorul dezgheţat (încă nu venise Gorbaciov!). Cînd comandă desertul la restaurantul gării, Platon cere ca „în îngheţată să se pună doar îngheţată”. Tot aici trebuie amintit şi rolul mic, dar consistent al lui Nikita Mihalkov ( dar despre cunoscutul regizor, cu altă "antichitate") . Încîntător aerul mucalit cu care joacă un personaj arhetipal al Estului de Europă: "Ceferistul şmecher".

Paranteză: Filmul ne oferă prilejul de a ne reapropia de o zonă culturală căreia îi aparţinem mai mult decît am vrea să recunoaştem. Ieri, la Pret a Manger, servea o doamnă cam de vîrsta Verei (40+), "lost in translation" în faţa a doi studenţi indieni care nu ştiau o boabă româneşte. Am auzit-o pe Vera noastră îngăimînd a scuză către spectatorii autohtoni ai micului conflict cultural: "Eu la şcoală numai paruşki am făcut". Findcă în trecut ruşii s-au impus cu forţa, ne-am lepădat cu viteză de ei, uitînd că în acelaşi timp ne lepădăm şi de o parte din noi.


The Brand New Testament


Puteam să încheiem 2015 fără încă o proiecție?
Da, dar ar fi fost un sfârșit trist...de an.
Așa că, de azi în două săptămâni, hai să sfârșim cu 2015 râzând!
Tot la AMBASADA. De la 20.30
Testamentul Nou Nouț
(Catherine Deneuve, Benoit Poelvoorde)






luni, 23 noiembrie 2015

Pura Vida de 1 Decembrie





Horia Colibășanu e cunoscut in Spania pentru ca in 2008 nu si-a parasit partenerul de expeditie, desi isi punea in pericol propria viata (la altitudine mare, in "death zone", nu poti supravietui mai mult de 5 zile, in aerul extrem de rarefiat). La 7400 m., pe fata de sud a Annapurnei, alpinistul spaniol Inaki Ochoa de Olza trage sa moara in urma unui edem.

La altitudinea la care se află cei doi, la 7.400 de metri, elicopterele nu zboară, iar organismul poate supraviețui doar câteva zile, din cauza condițiilor extreme; densitatea aerului scade la o treime față de cea de la nivelul mării, iar temperatura coboară sub -30 grade. Timp de trei zile și trei nopți, fără sursă de încălzire, fără apă și doar cu două ciocolate și o pungă de macaroane, Colibășanu topește apă în mâini pentru a-și ține în viață camaradul de coardă, aflat în hemipareză.

Gestul lui Horia (considerat absolut normal de acesta: "moral, nu aveam nicio alta alegere") a fost rasplatit cu numeroase distinctii. Una dintre cele mai importante este ca Pep Guardiola, pe vremea cand antrena Barcelona, si-a motivat jucatorii cu exemplul de solidaritate si prietenie demonstrat de roman.

Filmul spaniol Pura Vida (2012) documentează cea mai amplă operațiune de salvare din istoria Himalayei, care începe cu cei doi oameni 'blocați' în cort. Unul de boală, altul de prietenie. Între timp, doi dintre cei mai valoroși alpiniști din lume, Denis Urubko (originar din Kazahstan) și Ueli Steck (Elveția) urcă din tabăra de bază a Annapurnei, punându-și propriile vieți în pericol pentru a-i coborî pe cei doi. În total, 14 oameni vor participă la această demonstrație de fraternitate montană. În urmă cu un an, la Plai, am proiectat Pura Vida cu Horia Colibășanu prezent în cortul/Casa Filmelor.

Nu putea fi o alegere mai bună pentru Discovery Channel de 1 decembrie. Pura Vida va fi difuzat de Ziua Națională, la ora 18.



vineri, 13 noiembrie 2015

7 festivaluri din 7 ani

7 ANI DE MARELE ECRAN



2009

Anonimul. Plaje sălbatice (innacesibile cu mașina), filme independente, deltă, mare și pești proaspeți gătiți magnific la pescar acasă. Ce ți-au putea dori mai mult?


2010

Din numeroasele evenimente de cinema organizate de Institutul Francez, Tres Courts e unul din favoritele noastre. Foarte pe scurt: simpatic și fun.





2011

Anul când echipa Marele Ecran s-a reunit în efectiv complet la TIFF (10) și a luat Clujul la pas (plus Diana Câmpean, care peste 4 ani avea să ne întoarcă vizita, la Ceau, Cinema!). Walking on a TIFF (a film by Richie).




2012

În care Richie descoperă Comedy Cluj și nu se mai satură de el, revenind la al 'doilea TIFF' din Cluj, an de an.

Și Luci e membru în juriul Timishort, alături de Irina Trocan și Vladan Petkovic.

Iar Marele Ecran se instalează la Casa Filmelor de la Plai.



2013

'A break from reality' la primul meu Cannes, precedat și urmat de corespondențele Adinei Baya la Cannes în 2012, 2014, 2015.


2014

În care am descoperit că nu e musai să mergi la Cannes ca să te bucuri de cel mai important festival de film. E mult mai accesibil Cannes-ul de la București. Plus că aici ajunge doar creme de la creme.

2015

Întoarcerea la TIFF, care între timp a devenit un 'monster-festival' (transformând vizibil orașul), iar noi am devenit o echipă mai mare, cu un festival în rucsac. Sau festival de buzunar.